旅と音楽 ミュンヘン・プラハ・ウィーン！列車移動で旅をした〜ウィーン編
アート万華鏡の視覚 - The Kaleidoscopic Eye
とても美しい装置だった。 自分が見たときには画像のように電球がつきっぱなしではなく、流れるように順に点滅を繰り返していた。 でも、もうちょっと明るいLEDの電球を使ってほしかった、と思う。 きっと目が眩んで、より大きな眩暈感覚が得られるのに。
アートスタイリッシュな墨絵〜「現代の水墨画2009」 @ 練馬区立美術館
若手中心の水墨画を集めた展覧会@練馬区立美術館に行った。墨絵というとある固定概念があったが、昨今はこんな自由なことになっていたのか、とびっくり。マツダジュンイチの作品は前衛的でスタイリッシュだった。ケント紙に墨を乗せているが、他に様々な画材も使っている。押井守的な世界を感じてしまった。
アート考察 石田徹也～僕達の自画像展～@練馬区立美術館
彼の作品を前にして、心動かされない人がいるだろうか。 ほとんどの作品には作家自身と思われるうつろな目をした短髪の男性が登場する。彼は、現代を生きるわたしたちの分身でもある。その作品の中にわたしたちは、自分との共通項を容易に見出すことができるのだ。
アート墨に酔う。春。
3月の終わりから今月初めにかけて二つの書展に行ってきた。 一つ目は、マキイマサルファインアーツで開催されていた個展 『祥洲の墨の世界2009～我、古典ヲ愛ス～』 祥洲氏の作品を見たのは今回が初めて。 新聞の芸術欄にあった作品の写真と、彼のプロフィールを見て、作品を間近で見たいと強く思った。
アートARTS & CRAFTS「生活と芸術―アーツ＆クラフツ展」 ウィリアム・モリスから民芸まで ＠ 東京都美術館
アーツ＆クラフツとは、19世紀後半にイギリスで興ったデザイン運動。手仕事の良さを見直し、自然や伝統に美を再発見し、シンプルなライフスタイルを提案することを志していた。今回の企画展は、ウィリアム・モリスを中心とするイギリス、ウィーン工房がひときわ輝いたヨーロッパ、そして民芸運動が花開いた日本での美しい作品などからたどるというもの。
アート村岡魯檀 陶展 アンティーク・モダンの世界
唐草倶楽部の村岡魯檀（ロダン）氏の陶展に行ってきた。予想をはるかに越えた素敵な作品が数多く並んでいて、短いが充実した時間を過ごすことができた。村岡さんの山梨県大泉村の工房は一度だけ訪れたことがあり、そのときも作品を拝見させていただいたのだが、こういう百貨店内のギャラリーに並ぶとそれらはまったく違った表情を見せるんだなぁと思った。
アートLight InSight―拡張する光、変容する知覚―@ ＮＴＴインターコミュニケーション・センター
ホワイトノイズ！白色雑音である。テレビ放送がないとき聴こえる、ざぁーっていうあれ。そんな単語を聞いただけで気分はもう、ここではないどこか。二本のスピーカーの間で少しずつ頭を動かすと、ノイズは高く高く高くなり、あるポイントで無音の域に突入する。それが、「ブラインド・スポット」そこはもう宇宙空間なのだった。逝った！そして、さらに移動するとふたたび音は響いてくる。それらはまるで自分の頭の中で聴こえているよう。 響かない部屋なので、音響が回りに拡散しないからなのかな。
アート『文字の力・書のチカラ』展 ～ 出光美術館
筆・墨・紙。 白地に黒。 こんなにシンプルな表現ツールと手法で、あんなに多様な世界が展開される。 無限の力を持った芸術だなと思う。
デザインキュート！ネオンカラーのアクリルグラス！
カラーは１０色ある。目にも楽しいアクリルグラス。 かわいいね！ 価格もお手ごろで（￥420～）落としても壊れにくいのでお子さんを交えたホームパーティなどでも活躍しそう。 自分は小物などを入れて机に飾ってる。
アート渦巻熱ふたたび！
昨日は St.Valentine's Day。 いくつかのご好意をいただいた中で、 自分の渦巻中枢に大きく火をつけた罪な逸品があり、たいそう動じた日であった。
アート透明で蛍光カラー！サミラ・ブーンの「フロシキシキ」と iPod touch
フロシキシキはオランダのサミラ・ブーン氏のデザイン。 ビニールの粘着性を利用してシートを折りたたむだけのバッグ。
アート『チャロー！インディア』インド美術の新時代
インドの現代美術については何の知識もなかった。 ひとりのアーティストも知らないし、どんな作品が作られているのかも知らない。 だがきっと活力を得られることだろうと、浮き立つ気持ちで出かけた。